Orson Welles ve Orson Welles Filmleri Detayları
Orson Welles; Dünya sinemasının en bilinen isimlerinden olup, sinema sektörüne yaptığı üretimlerle farkını ortaya koymuştur. Orson Welles Filmleri ile tüm zamanların en büyük film yapımcılarından biri olan George Orson Welles, Amerikan sinemasının efsanevi bir figürüdür. Tiyatro, radyo ve film alanlarında öncü çalışmalarıyla tanınan bir aktör, senarist ve yönetmendi. Mükemmel Orson Welles filmi arıyorsanız, işte bazı öneriler. Rüzgarın diğer tarafı, zorlayıcı bir öncül ile karanlık gizem sevenler için bir klasik.
Orson Welles: Rüzgarın Öteki Yüzü
“Rüzgarın Öteki Yüzü”, 1931’de yapılmış klasik bir Orson Welles filmidir. Avrupa’da yıllar süren sürgünün ardından, başına buyruk yönetmen, geri dönüş filmini tamamlamak için Hollywood’a geri döner. Bu süreçte, kendisini Büyük Buhran’ın kargaşasına kapılmış bulur. Ama geri dönüşü bitmedi. Aslında, bu onun hikayeli kariyerinin sadece başlangıcı.
The Other Side of the Wind üzerinde çalışırken Welles, filmin çekimlerine ara verir ve diğer projeler için para toplar. Bir Fransız-İran yapımı olan F for Fake’de rol alır. Bu film iyi karşılandı ve filmi tamamlamak için fon sağlıyor. Bu süreçte, bir yıllık süreyi de karşılıyor.
“Rüzgarın Öteki Yüzü” dramatik hayal gücünün bir başyapıtıdır. Yönetmenin eşsiz drama duygusu ve duyarlılığı, çeşitli ulaşım modlarını içeren açılış sekansında belirgindir. Bu süreçte karakterlerin ilişkilerini kurar. İzlemeye değer bir Orson Welles filmi. Orson Welles hayranıysanız, “Rüzgarın Öteki Yüzü”nü seveceksiniz.
Romanı okuyup filmi izledikten sonra Orson Welles yönetmeninin niyetinin doğru olup olmadığını anlayabilirsiniz. “Bay Arkadin” (1955) filminde kamerayı silah olarak kullanan bir iş adamı vardı. “Vineland” ayrıca her yerde kameralı casuslara sahiptir. Aynı zamanda tamamen tahakkümle ilgili bir dizi seks gezisine de sahiptir. Welles’in filmleri, onun sanattaki ustalığının bir kanıtıdır.
Filmin baş karakteri olan genç bir Hollywood yönetmeni Jake Hannaford hakkında bir maket, filmin uygun bir açıklamasıdır. Hannaford’un himayesindeki Brooks Otterlake de trajik bir karakter, 70. doğum gününde gerçekleşen trajik bir ölüm. Başrolünde Zarah Valeska adlı bir aktrisin yer aldığı filmi büyük bir bütçe ama stüdyo desteği olmadan çekimlerinin ortasında. Bu rezil film sadece bir Orson Welles klasiği değil, aynı zamanda kültürel bir mihenk taşıdır.
Filmin üretimi birkaç yıl ertelendi. Welles, 1972’de çekimlerin “%96 tamamlandığını” iddia ederken, birçok önemli sahne 1973 ve 1975’e kadar çekilmedi. Ocak 1976’ya kadar tamamlanmadı, ancak son filmi çekildi ve son versiyonu Ocak 1976’da yayınlandı. Bu çarpıcı bir başarı ve bunu görmek isteyeceksiniz!
Orson Welles: Yabancı
The Stranger’ın hikayesi, küçük bir Connecticut kasabasında kendini öğretmen olarak gizleyen eski bir Nazi hakkında. Kasabada sahte bir isimle yaşayan müdürün kızı Loretta Young ile evlendi. Ancak, sırları daha da açığa çıktıkça, Franz Kindler umutsuz önlemlere başvurur. Sonunda kimliğini bir sır olarak saklamayı başarır, ancak bu ona sahip olduğu her şeye mal olur.
Film uzun çekimlerle çekildi ve Welles’in türe olan sevgisi filmin tarzına yansıyor. Bir dizide, öğrenciler Kindler’ın cesedini örter ve onu bir kağıt kovalamacasına bırakırlar. Dramatik müzik ve Welles’in paranoyak yüz ifadeleri elle tutulur bir gerilim yaratır. Eksiklerine rağmen, Yabancı güzel bir film. Bununla birlikte, Welles’in en iyi çalışmasının ateşinden ve şevkinden yoksundur.
Yabancı, filmografisinde tuhaf bir film. Bir film olarak, Orson Welles çok tireli, vizyon sahibi ve inatçı bir film yapımcısıydı. Sonuç olarak, geleneksel Hollywood gerilim filmini taklit etmeye çalıştı, ancak bu süreçte sanatsal kontrolü feda etti. Başyapıtı Touch of Evil (1958) ile tam olarak aynı ligde olmasa da, yine de zamana karşı kendini koruyan iyi oynanmış bir gerilim filmi.
Orson Welles’in The Stranger’ı yapmayı onaylamadığı doğru olsa da, film onun pek çok üslup motifini taşıyor. Film boyunca dışavurumcu gölgeler ve eğik kamera açıları öne çıkıyor. Aynı zamanda Welles’in en natüralist eserlerinden biridir. Filmin anlatımı, geriye dönüşler olmadan doğrusal bir arsa izler. Welles’in tarzının yanı sıra, The Stranger birçok meşguliyet ve kişisel dokunuş içeriyor.
Gişedeki cansız alımına rağmen, The Stranger Welles’in eserlerinde bir klasik olarak kaldı. Yıldızı Loretta Young, gelin rolünde saf bir performans sergiliyor. Snoop, bir başka tanınmış aktör olan Edward G. Robinson tarafından oynanır. Filmin hikayesi, Holokost’tan belgesel görüntüleri sunan ilk Hollywood filmi. Serbest bırakıldıktan sonra, 1940’ların En İyi Hikayesi dalında bir onay aldı ve Clemence Dane 19. Akademi Ödülü kazandı.
Orson Welles: Kötülüğün Dokunuşu
Arsa, bir Amerikan polis kaptanı Hank Quinlan ile bir dava başlatan Meksika’daki bir uyuşturucu uygulama ajanı olan Miguel Vargas’ın etrafında dönüyor. Ajanlar yakında keşfeder, Quinlan’ın kasıtlı olarak kanıt yerleştirdiğini. Onlara Charlton Heston, Janet Leigh ve Joseph Calleia katılıyor. Ancak Vargas çok geçmeden polis şefinin kendi amaçları olduğunu öğrenir. Bu film Welles’in en iyi filmlerinden biridir ve onun filmlerini seven herkese şiddetle tavsiye edilir.
Touch of Evil’de Welles her zamanki kara film araçlarını aşırı derecede kullanıyor. Klasik kara filme benzeyen öğeleri bir araya getirmek için balya teli ve sicim kullanıyor. Oyuncu kadrosu birinci sınıf ve sinematografi kusursuz. Sonuç, kara film hakkında yepyeni bir şekilde düşünmenizi sağlayan bir film. Ve şimdiye kadar gördüğünüz en tuhaf filmlerden biri.
Filmin yapım tarihi biraz gizemli. Yönetmenin ilk filmi The Long, Hot Summer ile başladı ve bir hit oldu. Yine de stüdyo bunu 1950’lerde tekrarladı ve Welles çok kızdı. Tartışmalara rağmen, filmin gösterime girmesi hala sinema tarihinin en büyük başarılarından biriydi. Film, Yabancı Dilde En İyi Film Akademi Ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda ödül kazandı.
Film, ilk çıkışından bu yana iki kez yeniden çekildi, ilki feci bir yeniden çekimdi. Touch of Evil’in Welles’in son yönetmenlik çalışması olması amaçlanmış olmasına rağmen, onun en başarılılarından biri olduğu kanıtlanmıştır. Ancak yönetmenin niyeti açık: Filmin yapısını koruyarak, filmin mümkün olduğu kadar etkileyici olmasını istedi.
Yönetmen, ikinci filmi “The Big Sleep” için bir senaryo aldığında sürpriz bir yönetmenlik işi aldı. Yurttaş Kane’in başarısından sonra, gişede çok dikkat çekmek için mücadele etti. Ancak film Avrupa’da nişini buldu ve ardından 1958 Brüksel Dünya Film Festivali’nde en büyük ödülleri aldı. Filmin daha sonra yeniden düzenlenmiş versiyonu eleştirmenler tarafından Welles’in en iyi kara filmi olarak kabul edildi.
Orson Welles: Ölümsüz Hikaye
Bu film Orson Welles’i zengin adamın karısını baştan çıkaran bir denizci efsanesini hayata geçirmeye çalışan acı bir tüccar olarak canlandırıyor. Oldukça eski bir Hollywood hicivinin klasik bir örneğidir. Hikaye bugün oldukça farklı, ancak hiciv hala çalışıyor. Orson Welles müthiş bir aktör ve bunu herhangi bir film hayranı için mutlaka görülmesi gereken bir film yapıyor.
Ölümsüz Hikaye, Orson Welles’in yönettiği ve Jeanne Moreau’nun oynadığı 1968 Fransız filmi. İlk önce Fransız televizyonunda yayınlandı, ancak daha sonra sinemalarda gösterime girdi. Karen Blixen’in (Isak Dinesen) kısa öyküsüne dayanan filmin süresi altmış dakikadır. Welles’in performansı filmi izlenmeye değer kılıyor.
“Ölümsüz Öykü” Welles’in en büyük eseri değil, ama onun sinematik dehasının tatmin edici bir örneğini sunuyor. Bu mini özelliğin bir saatin altında bir uzunluğu ve dört ana konuşma rolü vardır. Kolayca radyoda yapılabilirdi, ancak Welles’in tarzı ve zekası, film yapımındaki ustalığının bir kanıtı. Dört yıldızlı oyuncu kadrosu, onu izlemesi kolay bir film yapıyor.
